NÄITUS // Māris Ločmelis: Aja jälgimine / Seeing Time

(ENG / LAT BELOW)

Māris Ločmelis: Aja jälgimine

Aeg endasse vaadata.

Silm silma vastu, intensiivselt ja keskendunult.

Ilma põgenemata, kõrvale vaatamata või peitu pugemata.

Omaenda ajaga üksi olemine.

Maksimaalselt tõetruult ja vabanenult oma olemuse põhituumani jõudmine.

Just siin ja praegu.

Kartmata näha oma õrna, avalikkuse ette toodud olemust – ilma kaitsvate filtrite või kütkestavate maskideta.

Valitud pildistamismeetod läheneb pildistatavale objektile maksimaalselt, jäädvustades ta foto valmimise ajal justkui sunniviisiliselt iseendaga suhtlemas, sundides iseendasse süvenema, vaatama, mõtlema. Tõeliselt väärtuslik ja kõnetav foto luuakse just sel hetkel, mil inimesel õnnestub jõuda iseendale nii lähedale, et aeg ja ümbritsev maailm ununevad – just siis jäädvustatakse see maagiline kohtumine ja enese aktsepteerimine fotoplaadi hõbekihti.
Tehes märgplaat-kolloodium (wet plate collodion) ülesvõtteid, on iga loodud portree ainulaadne ja seda on vaid üks eksemplar. Seda nii tehnoloogia iseärasuse tõttu kui ka seepärast, et selliseid keskendunud tundeid ei ole võimalik korrata, mil portreteeritav jõuab oma kõige varjatumate emotsioonidega otsesesse, vahetusse ja kõrgendatud konfrontatsiooni, ise ehk seda teadvustamatagi. Samas hõlmab see fototehnika alati ka fotode ilmutamise ajal tekkivaid tundmatuid ja prognoosimatuid elemente, seega on tulemus isegi identsete tehniliste seadistuste korral erinev – kujutis otsekui elab ise oma elu, tehnoloogia tulemusena ilmnevad kujutise lugu ja vorme täiendavad artefaktid, mis lisavad portreele lisamõõtme. Teadvustades iga kaadri ainulaadsust, muutub fotograafi ja fotografeeritava objekti vastastikmõju üha intensiivsemaks.

Kõik kõnealuse seeria fotod on tehtud ühesugustes tingimustes, sarnaste rakursside ja ühe fotovõttega, luues seega otsekui ühtse terviku. Igale eraldiseisvale portreele aga lähenedes näeme, kui erilised ja ainulaadsed need siiski on. Ja igal fotol näeme midagi endale lähedast ja tuttavat.

Helindi autorid on Undīne Balode ja Andris Indāns.

Māris Ločmelis (1978) on professionaalne fotograaf. Üle 20 aasta on ta põhivaldkonnaks reklaamfoto; paralleelselt töötab ta juba 10 aastat märgplaat-kolloodium tehnikaga. Mitu märgplaati kuulub Läti fotomuuseumi kollektsiooni ning samuti võib neid leida maailma eri riikide (sh USA, Saksamaa, Itaalia) eraklientide kogudest. Fotohariduse omandas Riia Stiili- ja moetehnikumis ning hiljem täiendas teadmisi Londoni moekolledžis (London College of Fashion), lõpetades selle 2011. aastal moefoto magistrikraadiga. Mārisel on olnud mitmeid isikunäituseid ning samuti on ta osalenud Lätis, Leedus, Mehhikos, Poolas ja Venemaal toimunud grupinäitustel.

-----------

Māris Ločmelis: Seeing Time

This is the time to look into yourself, face to face, intense and concentrated, with no way out, nowhere to hide.

Be by yourself with your time, inching closer to the quintessence of your being here and now.
Unafraid of seeing your naked, fragile being without protective filters or glamorous masks.
The chosen way of photography - getting as close as possible to the chosen object, almost forcing it to talk to itself during the process. In these moments, people get as close as possible while they can finally be with themselves, forgetting about the existence of time and space around them. A truly priceless and precious piece of art comes into being. This magical connection and acceptance of oneself is captured on a silver sheet.

Taking photos in the wet plate collodion technique, every artwork turns out unique, whether it be due to the specifics of the technology or the individuality of the models’ emotion. Simultaneously, this technique always captures the unknown, unpredictable element in the development process, where even identical technical compositions will turn out differently. A portrait almost has a mind of its own. Impacted by the technology, artifacts are created, enhancing the portraits’ story and form which creates more dimension. Understanding the uniqueness of every individual photo results in an intense dance between the photographer and the model.

This series of photographs have all been created in identical conditions and techniques, from similar angles, in turn connecting the works into a single entity. However, with closer inspection, the subtle differences and unique aspects of each work come to light. In every work, there's something everyone can relate to individually, connecting with the photographs on a personal level.

Musical composition composed by Undine Balode and Andris Indans.

Māris Ločmelis (1978) is a professional photographer whose primary line of work for over 20 years has been commercial photography. During this time, he has spent 8 years working with the wet plate technique. The Latvian Museum of Photography has added many of his wet plates to its collection. Some of his artworks are also found in private collections all around the world, for example: the USA, Germany and Italy.

Ločmelis learned the art of photography in Riga Style and Fashion Technical school and later refined his knowledge in the London college of Fashion, getting a masters degree in fashion photography.

Ločmelis has organized many personal exhibitions, as well as participated in group exhibitions in Latvia, Lithuania, Mexico, Poland and Russia.

-----------

Māris Ločmelis: Seeing Time

Šis ir laiks ieskatīties sevī, aci pret aci, intensīvi un koncentrēti, bez iespējas izbēgt, novērsties vai paslēpties.

Būt vienatnē ar savu laiku, maksimāli patiesi un atbrīvoti pietuvoties savas esības kvintesencei šeit un šajā brīdī.

Nenobīties ieraudzīt savu trauslo un atkailināto būtību bez pasargājošiem filtriem vai glaimojošām maskām.

Izvēlētais fotografēšanas veids, maksimāli pietuvojoties fotografējamajam objektam, to uz fotogrāfijas tapšanas laiku it kā piespiedu kārtā notver komunikācijā pašam ar sevi, liekot ieskatīties sevī, ieraudzīt, pārdomāt. Īsteni vērtīga un uzrunājoša fotogrāfija tiek radīta tieši šajos mirkļos, kad cilvēkam izdodas pietuvoties sev tik tuvu, aizmirstot par laiku un pasauli apkārt, kad šī maģiskā sastapšanās un sevis pieņemšana tiek notverta sudraba slānī uz fotoplates.

Fotografējot wet plate collodion tehnikā, katrs radītais portrets ir unikāls, vienā eksemplārā gan tehnoloģijas specifikas dēļ, gan arī tādēļ, ka nav iespējams atkārtot šīs koncentrētās izjūtas, kad portretējamais ir nonācis tiešā, nepastarpinātā un sakāpinātā konfrontācijā ar savām slēptākajām emocijām, varbūt pašam to neapzinoties. Vienlaikus šī fotografēšanas tehnika vienmēr ietver arī nezināmo, neprognozējamo elementu fotogrāfiju attīstīšanas procesā, līdz ar to pat pie identiskiem tehniskajiem uzstādījumiem rezultāts būs atšķirīgs - attēls it kā dzīvo pats savu dzīvi, tehnoloģijas ietekmē rodas artefakti, kas papildina attēla stāstu un formas, kas pievieno portretam papildu dimensiju. Apzinoties katra kadra unikalitāti, fotogrāfa un fotografējamā objekta mijiedarbība kļūst jo intensīvāka.

Šīs sērijas fotogrāfijas ir uzņemtas vienādos apstākļos, līdzīgos leņkos un ar vienu fotografēšanas paņēmienu, tādējādi veidojot it kā vienotu veselumu, tomēr, pievēršoties tuvāk katram atsevišķajam portretam, mēs redzam, cik tie ir īpaši un unikāli. Un katrā mēs varam ieraudzīt kaut ko tieši sev tuvu un pazīstamu. Muzikālās kompozīcijas autori ir Undīne Balode un Andris Indāns.
Māris Ločmelis (1978) ir profesionāls fotogrāfs, kura pamatnodarbošanās jau vairāk, kā 20 gadus ir reklāmas fotogrāfija, paralēli jau 10 gadus veltot fotogrāfijām slapjās plates tehnikā. Vairākas slapjās plates savai kolekcijai ir iegādājies Latvijas Fotogrāfijas muzejs, tāpat tās ir atrodamas arī privātu klientu kolekcijās dažādās pasaules valstīs, t.sk. ASV, Vācijā, Itālijā.

Fotogrāfa arodu apguvis Rīgas Stila un modes tehnikumā, vēlāk savas zināšanas papildinājis Londonas Modes koledžā (London college of Fashion), 2011. gadā iegūstot maģistra grādu modes fotogrāfijā.

Māris ir organizējis vairākas personālizstādes, kā arī piedalījies grupu izstādēs Latvijā, Lietuvā, Meksikā, Polijā un Krievijā.